wintechgroup

De Jongkind à Boudin et Monnet

S’il est un lieu où le mot « pittoresque » a un sens, c’est à Honfleur, cité des peintres par excellence. Son lien avec le mouvement impressionniste est particulièrement étroit.

Le hollandais Johan Barthold Jongkind, à l’époque lié aux membres de l’Ecole de Barbizon, veut peindre des marines et arrive sur la côte Normande. Sainte-Adresse, Trouville, Honfleur, c’est là qu’un ami commun, le peintre Moret, lui présente Eugène Boudin, natif de cette ville. Le Hollandais aura d’abord une grande influence sur le Normand. Plus tard, à la Ferme Saint-Siméon d’Honfleur, à l’occasion de séjours communs, il fera la connaissance de Claude Monet, l’élève d’Eugène Boudin ; Boudin auquel Monet doit notamment le choix de peindre en plein air, on disait « sur le motif », ainsi que la passion de restituer les changements de lumière et les effets météorologiques dans des séries de toiles d’un même paysage.

Eugène Boudin, partout

Amélie retrouve la silhouette de La Lieutenance sur une toile d’Eugène Boudin. La Lieutenance, dernier vestige des fortifications de la ville, ancien logement du Lieutenant du Roi, contrôle l’accès du Vieux bassin.

Les vignettes des galeries, comme celle ci-dessous, ne montrent qu’une partie de l’image. Pour les visualiser, cliquez sur l’une d’elles puis naviguez à l’aide des flèches.

Eugène Boudin encore, dans le quartier du port, Vieux Honfleur, qui conserve ses maisons médiévales et ses ruelles. Boudin a peint la place du marché avec le clocher de l’église Sainte-Catherine. Johan Barthold Jongkind a lui aussi immortalisé la place et l’allure si particulière du clocher de Sainte-Catherine.

Originale, la plus grande église en bois d’Europe

Ladite église Sainte-Catherine présente en effet plusieurs particularités. Elle n’est pas construite en pierre mais toute en bois, c’est même la plus grande église en bois d’Europe. Elle ne comporte pas une nef comme la plupart des églises mais deux nefs parallèles, édifiées l’une au XVe siècle, dont la charpente ressemble à une coque de bateau renversée, l’autre un siècle plus tard, plus semblable à une charpente de petite église gothique. Elle est dépourvue de transept.

Quant au clocher, exposé à la foudre, on a pris soin de le situer séparé, à bonne distance de la nef, pour protéger les paroissiens en cas d’incendie.

Claude Monet ou Eugène Boudin ?

Eugène Boudin, toujours lui, a représenté ce clocher, dans une toile que l’on a longtemps attribuée, à tort, à Claude Monet, parce qu’elle fut offerte au Musée Boudin de Honfleur par Michel Monet, le propre fils de Claude. En fait, Claude Monet admirait cette toile de son maître, lequel la lui avait offerte. Monet l’avait conservée précieusement. En comparant le style du Clocher Saint-Catherine et celui de La place Sainte-Catherine et le marché, lors d’une exposition qui les réunissait au Musée Jacquemart-André, il n’y eut plus aucun doute.

Les bas flancs des nefs ont toujours abrité des échoppes et, aujourd’hui encore, les étals du marché.

La balancement des Gymnopédies, sur les pas d’Erik Satie

Dans la rue Haute, après une dégustation de Calvados du Pays d’Auge, Amélie poursuit jusqu’à la maison natale d’Erick Satie, rue Haute.

Le balancement des Gymnopédies rythme le pas de la belle. « Je suis né très jeune dans un temps très vieux » disait ce musicien à l’esprit caustique. Satie, artiste original, homme anticonformiste, génie solitaire et très pauvre était pourtant l’ami d’Eugène Boudin, de Claude Debussy et de Jean Cocteau. Pour son ballet Parade, les programmes furent écrits par Guillaume Apollinaire et les affiches réalisées par Pablo Picasso. Réunissant aujourd’hui les deux amis fidèles, le musée Eugène Boudin est situé place Erik Satie.

Amélie dîne à La Lieutenance et loge à La Maison de Lucie

Ce soir, Amélie dîne à La Lieutenance, sur la place Sainte-Catherine. Elle y apprécie les ravioles de homard breton avec leur bisque de homard à l’estragon puis la pavé de thon rouge, aux saveurs d’acacia.

Elle loge à La Maison de Lucie, un petit hôtel de charme joliment décoré, installé dans plusieurs maisons de ville réunies.

Dans son itinéraire Normandie impressionniste, Amélie s’apprête à poursuivre sa route vers Etretat puis Rouen.

Sur un PC, pour une vision optimale des images, cliquez sur une photographie et naviguez avec les flèches.

L’article Honfleur, berceau de l’impressionnisme ? est apparu en premier sur Imagine Amélie.

wintechgroup

Gustave Courbet qui encouragea Eugène Boudin à ses débuts, puis celui-ci qui fut le maître de Claude Monet et enfin Monet lui-même ont peint les falaises et les portes d’Etretat, contribuant sans doute à sa renommée mondiale.

Les rendez-vous de Monet et de Maupassant.

Le site d’Etretat n’a cessé de fasciner les artistes. Guy de Maupassant y situe le cadre de Contes et Nouvelles, dont La Roche aux Guillemots et Adieu dans laquelle il évoque « Ces hautes falaises percées de ces trous singuliers qu’on nomme les Portes ». D’ailleurs, Maupassant et Monet se sont souvent rencontrés à Etretat.

Claude Monet fut fasciné par les falaises d’Etretat en Pays de Caux, dès l’hiver 1868-69. Il y revint chaque année de 1883à 1886. Il s’en est inspiré pour une cinquantaine de toiles. Ces vues répétées de mêmes falaises sous différentes luminosités sont l’annonce des séries, la Cathédrale de Rouen, les Meules de foins…

Les vignettes des galeries, comme celle ci-dessous, ne montrent qu’une partie de l’image. Pour les visualiser, cliquez sur l’une d’elles puis naviguez à l’aide des flèches.

Dormy House : Un balcon sur la baie d’Etretat.

Amélie a choisi un point de vue imprenable pour admirer ce lieu mythique, Dormy House, d’où elle domine la baie. Depuis sa chambre, le regard balaie les toitures d’Etretat, la plage aux fameux galets, jusqu’à la Porte d’Amont et sa falaise surmontée par la chapelle Notre-Dame de La Garde.

Le soir venu, depuis le restaurant panoramique de Dormy House, elle dîne en regardant le soleil descendre sur la mer, paré de lueurs rouges-orangées tandis que les flots de la Manche deviennent bleu-nuit.

Promenade, de la Porte d’Aval à la Porte d’Amont.

Au matin, Amélie descend depuis son hôtel jusqu’à la plage. Elle observe les couleurs vives des barques à l’échouage, comme dans le tableau de Monet qui fit partie de la collection de François Depeaux. Elle s’attarde à admirer à marée basse la Porte d’Aval et l’Aiguille, haute de 70 mètres. 

L’Aiguille creuse d’Arsène Lupin.

La fameuse aiguille ! Il s’agit bien de celle où, dans son roman L’aiguille creuse, l’écrivain Maurice Leblanc raconte qu’Arsène Lupin, le gentleman cambrioleur, se cache pour disparaître et entreposer le trésor des rois de France. Les fans d’Arsène Lupin, que l’on appelle les « lupinophiles », dont beaucoup d’Américains, viennent depuis 1908 du monde entier pour retrouver les lieux où Maurice Leblanc a fait évoluer son héros, ainsi qu’au Clos Lupin, la villa du romancier devenue un musée dédié au gentleman cambrioleur.

Maurice Leblanc fut, dès son adolescence, un ami de Gustave Flaubert et de Guy de Maupassant. Il rencontra Claude Monet.

Amélie emprunte, ensuite, la promenade du Perrey. Tout au bout, elle grimpe l’escalier qui serpente jusqu’en haut de la falaise d’Amont et à la chapelle Notre-Dame de la Garde. Elle se place exactement sur l’un des points où Claude Monet a posé son chevalet.

Elle continue sur le chemin des Douaniers, en haut des falaises et regarde à l’horizon. Comme dans la toile de Monet La plage à Sainte-Adresse, des navires croisent au large.

L’article Etretat – Paysages impressionnistes est apparu en premier sur Imagine Amélie.